Als je van interieurontwerp houdt, dan moet je zeker dit artikel lezen over het concept van Japanse Wabi-sabi?
Wabi-sabi is een Japanse esthetische stijl. Het is ook een Japans concept dat een manier is om de onvolmaakte en vergankelijke aard van dingen te accepteren. Wabi-sabi stelt ons in staat de onvolmaakte schoonheid van de natuur te zien. De principes van deze filosofie zijn te vinden in eenvoud, nederigheid, asymmetrie, acceptatie van de effecten van de tijd op een natuurlijke manier.
Door dit artikel te lezen, ontdekt u:
- De definitie, oorsprong en filosofische essentie van wabi-sabi
- De zeven pijlers van de Japanse zen-esthetiek
- De alomtegenwoordigheid van wabi-sabi in de Japanse kunst
- Wabi-sabi als therapie voor het dagelijks leven
Wabi-sabi symboliseert een groot aantal leefregels en concepten. Het is tegelijkertijd een Japanse filosofische stroming, een gevoel van volheid of een artistiek werk zoals de bloemkunst Ikebana.
Als de Japanse stijl van wabi-sabi uw nieuwsgierigheid wekt, of het nu een mentaliteit is of een Japanse decoratiestijl, laten we dan in deze volgende regels samen de geheimen van deze laatste ontdekken!
Wabi-sabi: definitie, oorsprong en filosofische essentie
Wabi-sabi is meer dan een kunst, het is een filosofie die overeenkomt met de schoonheid van imperfectie. In de loop der tijd is Wabi-sabi, als esthetisch en spiritueel symbool van de Japanse cultuur, uitgegroeid tot een ware levenskunst.
Wat is Wabi-sabi?
Wabi-sabi is een esthetisch concept van de Japanse cultuur dat meerdere dingen tegelijk kan voorstellen. Met een onmerkbare bijzonderheid symboliseert het eenvoud, onvolmaaktheid, nederigheid en sereniteit, enz. De essentie van deze filosofie begrijpen is de rede het zwijgen opleggen, ten gunste van een artistieke gevoeligheid.
De echte moeilijkheid van dit concept ligt niet in de toepassing, maar in het begrip ervan. Als je een Japanner die wabi-sabi kent vraagt het je uit te leggen, zal hij dat niet duidelijk kunnen doen. Dat komt omdat het hier ook gaat om een filosofie “om te leven”.
Wabi-sabi heeft ook een poëtische vorm. Het symboliseert de schoonheid van imperfectie, van onvolledigheid, de schoonheid van bescheiden dingen, de schoonheid van enkelvoudige dingen. Het wordt ook wel “Zen der dingen” genoemd, omdat het geassocieerd wordt met het Zenboeddhisme en het Taoïsme.
Oorsprong van Wabi-sabi ?
De oorsprong van wabi-sabi gaat terug tot de 14e eeuw en de traditionele theeceremonie. In die tijd werden vooral uit China geïmporteerde theeserviezen gebruikt, met een perfecte schoonheid. Deze trend werd afgekeurd door Murato Shuko (een Zen monnik), die liever handgemaakte Japanse gebruiksvoorwerpen gebruikte. Deze voorwerpen hadden onvolkomenheden.
Hij revolutioneerde het Japanse theeritueel door het een zeer eenvoudig aspect te geven, gebaseerd op esthetiek en nederigheid. Het was in de 15e eeuw dat het wabi-sabi concept op een tijdloze manier ontstond dankzij Rikyu. Hij was een van de eerste theemeesters. Ook hij verving de Chinese luxeartikelen door lokale, handgemaakte artikelen.
Zijn theehuis was identiek aan het huis van een boer, en voor deze brutaliteit werd hij vermoord. Toch was de geest van wabi-sabi net geboren in de cultuur van Japan, en ontwikkelde zich in de loop der tijd. De spirituele waarden van wabi-sabi zijn als volgt:
- Uit lelijkheid kan schoonheid worden verkregen: simplistisch gezien is perfectie geen verplicht streven.
- In de details die als onopvallend en verwaarloosd worden beschouwd, schuilt grootsheid: deze uitspraak brengt ons ertoe het onvermijdelijke te aanvaarden
- Door de natuur te observeren, kan waarheid ontstaan: een filosofie die ons ertoe aanzet het overbodige weg te doen
Het begrip wabi-sabi
Wabi-sabi is een spiritueel en esthetisch concept waarvan de definitie voor de meeste Japanners ingewikkeld lijkt. De geest ervan wijzigt de luxueuze perceptie die hedendaagse Japanners hadden van de theeceremonie. Alain Delaye legt in “Flowers in Art and Life” uit dat het is als een bloem in een vaas.
Wabi-sabi is een filosofie die de essentie van schoonheid in vraag stelt, door de associatie van twee begrippen:
- Wabi: dit verwijst naar de bloei en eenvoud die we voelen wanneer we de natuur observeren.
- Sabi: deze Japanse term verwijst naar de sensatie van het zien van de effecten van tijd.
Het door Sen Rikyu ontworpen theepaviljoen en de Japanse Raku-keramiek zijn voorbeelden van de geest van wabi-sabi. Anderzijds illustreert Japans Hagi-aardewerk eenvoud van vorm, terwijl Raku-keramiek imperfectie illustreert. Een ander voorbeeld van dit concept wordt geassocieerd met bonsaibomen, die te vinden zijn in de wijk Omiya bij Tokio.
De 7 pijlers van de Japanse Zen-esthetiek
Zen-esthetiek is verbonden met wabi-sabi, dat is de schoonheid van imperfectie. Omdat dit filosofische concept stevige fundamenten heeft, volgen hier de 7 principes van de zen-esthetiek:
- Fukinsei: dit is een manier om in harmonie te zijn met asymmetrie. Door dit principe kunnen we een authentieke vorm interpreteren die voortkomt uit een beweging.
- Kanso: dit is de eliminatie van het overbodige en een focus op wat belangrijk is. Het is de uitdrukking van bescheidenheid en eenvoud.
- Shinzen: dit staat voor spontaniteit, natuurlijkheid, zuiverheid der dingen. Het is de vrucht van een kunstwerk, het resultaat van een werk dat natuurlijk blijft
- Seijaku : het is een begrip van rust
- Shibui : het gaat om elegantie, een verfijnde schoonheid. Iets moois, maar discreet
- Datsuzoku : het is iets wat we niet gewend zijn. Hier gaat het om creativiteit, originaliteit
- Yugen : het vertegenwoordigt het mysterie, de diepte en de subtiliteit van een schoonheid.
De alomtegenwoordigheid van wabi-sabi in de Japanse kunst
De geest van wabi-sabi is alomtegenwoordig in de Japanse cultuur. Het is terug te vinden in vele traditionele Japanse kunsten zoals poëzie (Haiku), bloemsierkunst (Ikebana), landschappen (Zen-tuinen), Japans handwerk (Kintsugi) en Japanse decoratie.
De invloed van wabi sabi heeft invloed gehad op het Land van de Rijzende Zon, het Aziatische continent en ook het Westen. Dit fenomeen wordt Japonisme genoemd.
Zenfilosofie in de poëzie
Het begrip imperfectie is terug te vinden in de poëzie, vooral in bepaalde haiku. De structuur van deze traditionele kunstvorm, de haiku, maakt de interpretatie van het begrip ogenblikkelijke schoonheid mogelijk. Het is een voorouderlijk werk doordrenkt met Zen. Het is een kort gedicht dat een wabi-sabi-moment beschrijft.
Dit wabi-sabi-moment bestaat uit drie regels van 17 lettergrepen, ofwel 5-7-5. Haiku zijn altijd gerelateerd aan de natuur. De auteur is niet gepersonifieerd in het gedicht, en er wordt geschreven in de tegenwoordige tijd. De auteur schrijft alleen over zijn indrukken, wat een visie geeft op het huidige moment.
Voor een inleiding in de Japanse literatuur en haiku raden wij aan Andrew Juniter’s “Wabi-sabi, de Japanse kunst van de imperfectie” te lezen.
De schoonheid van imperfectie en ikebana
Voor Alain Delaye vertegenwoordigt een eenvoudige bloem in een vaas perfect het concept van wabi-sabi. Ikebana, ook bekend als Japanse bloemsierkunst, gebruikt asymmetrie en diepte om de schoonheid van bloemen naar voren te brengen. Door het weglaten van het overbodige kan de florale compositie de schoonheid naar voren brengen zonder onzuiverheden.
Harmonie met de natuur is een kenmerk van de Japanners, wier land grillig is. Zij hebben een diep respect voor Moeder Natuur, en dit wordt weergegeven in ikebana. Aan deze bloemencreaties kun je zien dat de inwoners van de Japanse archipel de eenvoud van de natuurlijke schoonheid benadrukken.
Zen tuinen, het symbool van wabi-sabi
Om het begrip wabi-sabi gevoeligheid te ontdekken, raden wij een bezoek aan Tokio aan of u kunt een kleine Zen-tuin aanleggen. De wabi-sabi-tuin is de ware uitdrukking van dit concept, gesymboliseerd door de vergankelijkheid van een bloemblaadje of de levensduur van een steen. In een Japanse tuin wordt deze gevoeligheid bepaald door de juxtapositie van tijdelijkheid.
Kintsugi, de kunst van het mooie herstellen
Kintsugi is een Japanse kunst van het repareren van gebroken of verbrijzeld Japans keukengerei. Scheuren worden opgevuld met bladgoud
Deze oude Japanse traditie maakt het mogelijk gebruiksvoorwerpen te recycleren. Dit technische proces om voorwerpen te repareren is ook zeer esthetisch.
Japanse ambachtslieden gebruiken het om de schoonheid van het verstrijken van de tijd te tonen. Het is een mooie boodschap om met het ouder worden om te gaan. Kintsugi is dan ook sterk geïnspireerd op het wabi-sabi concept. In de Japanse geneeskunde worden patiënten gevraagd in het reine te komen met hun vroegere verwondingen.
Het is geen doel op zich als je oud wordt, het is geen doel op zich als je een trauma oploopt. Je moet accepteren ermee te leven, en weer herboren te worden, nog mooier en sterker. Het is een symbool van veerkracht (een vermogen om trauma’s te dragen).
Wabi-sabi in interieurdesign
Een onvolmaakte en eenvoudige decoratie kan het interieur van een huis comfortabel en rustig maken. Dit betekent echter niet dat u de begrippen ordening en onderhoud volledig moet vergeten.
Om de wabi-sabi-stijl voor 100% in uw flat of huis toe te passen, raden wij u aan deze kleine gids voor Japanse decoratie te volgen. Er zijn vier belangrijke punten:
- De schoonheid van de natuur: de Japanse wabi-sabi-stijl benadrukt het rustieke, eenvoudige en natuurlijke karakter van ons interieur. De handgemaakte decoratie, de ruwe materialen en de natuurlijke kleuren maken het unieke karakter van de wabi-sabi decoratie. Een muur, een vaas, een theepot, een Japanse beker, een kom enz. worden geassocieerd met de minimalistische wabi-sabi-stijl.
- De edelheid en ruwheid van materialen: als u een decoratie in wabi-sabi-stijl wilt maken, moet u de voorkeur geven aan materialen als hout en klei. In uw Japanse interieurinrichting kunt u een houten vloer gebruiken voor een authentieke stijl en betonnen muren voor een moderne look. Als het gaat om textiel, kies dan voor katoen, linnen of wol.
- Recycle: pas de oude kunst van kintsugi toe… Als u een 100% wabi-sabi-stijl wilt, kunt u uw oude meubels recyclen, of de natuur om u heen gebruiken. Gebruik boomstammen om ruwe houten krukjes te maken voor in de woonkamer. Je kunt zelfs een versleten bank gebruiken.
- Kies je kleuren: interieurdecoratie moet gebeuren met neutrale en harmonieuze kleuren. De wabi-sabi-stijl is een natuurlijke decoratiestijl, waarvan de kleuren een rustig en vredig karakter moeten weerspiegelen. Gebruik warme tinten, beige, roze, voor een Japanse slaapkamer en grijze of zwarte tinten voor een woonkamer.
Wabi-sabi, een therapie voor het dagelijks leven
De architect Leonardo heeft de esthetische theorie van wabi-sabi gepopulariseerd in zijn boek “Wabi-sabi voor kunstenaars, ontwerpers, dichters & filosofen”. Hij maakt onderscheid tussen de vorm en de geest van wabi-sabi. Het is een gevoelig concept dat ons gelukkig kan maken.
We kunnen een wabi-sabi moment voelen voor een landschap, tijdens een vriendelijk gesprek, of bij het delen van een aangenaam moment met vrienden.
Wabi-sabi als levenswijze
De vorm en de geest van wabi-sabi zijn de pijlers die we in ons dagelijks leven moeten toepassen. De vorm staat voor het materiële aspect, zoals objecten, en de manier waarop we het om ons heen organiseren. De geest vertegenwoordigt de waarden van de Japanse filosofie, die worden benadrukt door de geest van wabi-sabi.
De combinatie van de twee begrippen leert ons de eenvoud van het leven te aanvaarden en tegelijkertijd de natuurlijke schoonheid te waarderen. Het is belangrijk aandacht te schenken aan de kleine details om ons heen, zoals de onvolkomenheden van het gezicht. Rimpels zijn door de tijd achtergelaten sporen die de schoonheid van de gebeurtenissen in het leven symboliseren.
Wabi-sabi wordt toegepast op persoonlijke ontwikkeling en nodigt ons uit de perfectiefactor weg te nemen. Het principe van wabi-sabi moedigt ons aan nederig te zijn in ons privé- en beroepsleven. Het stelt ons in staat onze ware behoeften te begrijpen en te verwerpen wat overbodig is…
Wabi-sabi en zelfacceptatie
De complexiteit van het begrijpen van wabi-sabi komt voort uit de aanpassing ervan aan de kleinste details van ons leven. Het is een filosofie die ons zelfacceptatie leert. Het is een concept dat ons uitnodigt te koesteren wat we hebben, zonder een constante behoefte aan verandering.
Waarom klagen als we rimpels krijgen of klagen over onze omvang? Stop met zelfkritiek en accepteer jezelf, dat is het principe van wabi-sabi. Leer van je onvolkomenheden te houden, zodat je opnieuw geboren kunt worden, met veel meer vertrouwen.
Je moet je richten op de dingen die belangrijk voor je zijn, en je ontdoen van het overbodige. We moeten leren ons op anderen te richten. Ten slotte vereist wabi-sabi dat je je beter organiseert en je niet volpropt met overbodige dingen.
Wabi-sabi, een esthetische levensfilosofie
We hebben in dit artikel dus gezien dat wabi-sabi een onwaarneembaar begrip is dat sterk doordrongen is in het dagelijks leven van de Japanners. Kort gezegd, en zoals Leonard Koren al zei, is wabi-sabi “de schoonheid van de imperfectie”. We hebben ook gezien dat de oorsprong van wabi-sabi teruggaat tot de 14e eeuw met Murato Shuko, maar het is ruim een eeuw later dat het concept tot bloei kwam.
De populariteit van wabi-sabi wordt in verband gebracht met Sen Rikyu, een van de grootste theemeesters uit de Japanse geschiedenis. Dankzij hem werd de theeceremonie zeer beroemd. Luxueuze voorwerpen werden verlaten ten gunste van lokale gebruiksvoorwerpen. Wabi-sabi is geïnspireerd op de esthetische filosofie van Zen, en kan worden onderverdeeld in 7 hoofdpijlers die op elkaar aansluiten.
De wabi-sabi stijl is ook een kunst van interieurdecoratie, waarbij de principes van kintsugi worden toegepast. Wabi-sabi is de oorsprong van de Japanse gevoeligheid, en wordt voorgesteld als een levensfilosofie. Zen tuinen, poëzie en bloemdecoratie zijn sterk beïnvloed door dit concept dat nederigheid voorstaat.
Wij nodigen u trouwens uit om ons artikel over Ikebana te lezen als u de subtiliteiten van deze Japanse bloemsierkunst wilt begrijpen…